domingo, 13 de julio de 2014

Sutton Hoo, navío funerario

Equipo AdARQUA


En 1938 la Señora Pretty, apasionada de la Arqueología, contrató al arqueólogo Basil Brown para que excavara ciertos montículos en sus tierras, en Sutton Hoo, Suffolk, Inglaterra. Con el tiempo se descubriría que los numerosos montículos de esa zona pertenecían a dos cementerios del VI y VII d.C. Pero el hallazgo que acapararía la atención, y el que hoy en día se reconoce como Sutton Hoo, fue un navío que lejos de naufragar, fue deliberadamente enterrado, como parte de un rito funerario anglosajón. 


 
De hecho, fue la huella del barco impresa en la arena compactada lo que apareció ante sus ojos puesto que hasta el último trozo de madera, al descomponerse, había desaparecido en el momento del descubrimiento. La humedad, combinada con una tierra muy ácida, había hecho desaparecer toda la materia orgánica, dejando sólo el más asombroso negativo de un barco. La forma de cada tabla quedó impresa en la arena y los ribetes de metal empleados para sujetar las tablas se mantuvieron inmutables en sus posiciones originales. 

El barco debía de tener unos 27 metros de eslora y una manga de unos 5 metros. Tan perfectamente estaba impresa la huella en la arena, que incluso fue posible ver zonas de reparación del navío en tres lugares diferentes, lo que sugiere un largo historial de servicio para la nave previo al uso funerario.

http://es.wikipedia.org/wiki/Sutton_Hoo
  
Extrañamente, Sutton Hoo no sólo era un navío sin navío sino que era un navío funerario sin difunto. Así como no quedaban restos de la madera, tampoco quedó rastro alguno del esqueleto, quizá debido a la propia acidez del suelo. (Aunque los altos niveles de fosfato de la tierra indican que en algún momento hubo huesos en la cámara mortuoria).

 
El ajuar hallado en esta tumba es tan imponente que ha llegado a considerarse que el sepulcro podía ser el del rey anglosajón Redwaldo, cuya muerte coincide con la fecha de las monedas (de oro) halladas que, procedentes de diferentes lugares de la Galia, permiten datar el entierro cerca del 625 d.C. Las piezas del navío funerario sugieren una gama cosmopolita de inspiraciones que alcanzan hasta el Próximo Oriente, pasando por influencias romanas y celtas, y nos hablan de la gran importancia de este enclave (Río Debden) como centro de la actividad económica anglosajona en el siglo VII.

 Cubierta de bolso de hueso o marfil. El bolso de cuero fue encontrado sobre la arena con 37 monedas de oro en su interior.

Más información: The Sutton Hoo Society

domingo, 6 de julio de 2014

Mitos y leyendas del Mar: Escila y Caribdis

Equipo AdARQUA




Cuando Circe advierte a Odiseo los peligros que va a correr cuando abandone su isla, las recomendaciones son clara: su nave tendrá que pasar entre dos escollos, tan altos que llegan hasta el cielo, donde habitan dos terribles seres: Escila y Caribdis. La una es un horrible monstruo de doce pies y seis cuellos terminados en otras tantas cabezas cuyas bocas están provistas de afilados dientes; la otra una insaciable criatura que engulle todo cuanto encuentra. Y en su paso, la nave de Odiseo debe acercarse más a Escila pues, aunque pierda a alguno de sus hombres, Caribdis sería fatal para todos. Pero no debe el héroe intentar luchar con ella ya que es inmortal y no podría vencerla.



La descripción homérica del monstruo Escila es clara y detallada. Sin embargo, en el arte griego arcaico no existen representaciones suyas ni de este episodio. Las imágenes de Escila comienzan a aparecer a mediados del siglo V a.C., pero en ellas tiene un aspecto totalmente diferente, pues es representada como un torso de mujer con una larga y enroscada cola de pez y unas cabezas de perro saliendo de su cintura. Esta es asimismo la Escila de los testimonios literarios tardíos según los cuales su aspecto híbrido se debería a los celos de Circe. Un relieve de terracota mello nos muestra a Escila de perfil vestida su parte femenina con un guitón y terminada en una cola de pez o serpiente marina enroscada. Dos torsos de perro salen de su cintura. Con ese mismo aspecto aparece frecuentemente representada en monedas del sur de Italia, monedas procedentes de ciudades relacionadas con el estrecho de Mesina que era el lugar donde tradicionalmente se situaba la cueva donde habitaba el monstruo.





Esta diferencia entre las representaciones artísticas de Escila y su más antigua fuente literaria podría ser debida a que pintores, escultores etc. evitaban representar los monstruos y seres desagradables. O bien se trataría de una tradición diferente a la que recoge la Odisea.


En cuanto a Caribdis, los artistas griegos no parecen haber sido capaces de plasmarla. Un monstruo indeterminado, un remolino que engulle el agua para después expulsarla no es fácil de representar. Pero un detalle que cita Homero, la higuera junto a su gruta, sí aparece en ocasiones representada. Hay autores que piensan que tiene relación con este episodio la imagen de un skyphos de finales del siglo VI donde aparece un hombre sobre una tortuga, una higuera y una cavidad. Sin embargo habría un desajuste con el poema pues no es sobre una tortuga sino sobre un madero de su propia nave donde Odiseo se salva de ser engullido por Caribdis. Según algunos autores este tipo de representación sugiere la existencia de una leyenda alternativa que describe a los habitantes del mar amistosos con el héroe.



Extraído de Espacio, Tiempo y Forma, Serie II, Historia Antigua, t. 12, 1999, págs. 87-105. Presencia femenina en la travesía de Odiseo: estudio iconográfico por Mercedes Aguirre.

martes, 1 de julio de 2014

Sesión de Cine: Robin Hood



Javier Belda Puig



" Norman o Saxon, what`s the matter? It`s injustice I Hate, not the Normans!
Robin de Locksley ( Errol Flynn)


En la ultima sesión hablamos de " El León en invierno" y en esta vamos a recuperar alguno de los personajes de esta película como Ricardo Corazón de León y Juan sin Tierra porque los vamos a unir a uno de los personajes que más veces se ha visto en el cine, Robin Hood, si, "aquel que robaba a los ricos y se lo daba a los pobres".


Porque desde el cine mudo con Douglas Fairbanks a la versión de dibujos animados de Disney pasando por Kevin Costner, la versión paródica de Mel Brooks con Cary Elwes, si, el " Westley de " La princesa prometida" y acabando con Rusell Crowe han sido muchos los actores que han encarnado al arquero del bosque de Sherwood,  pero nos vamos a detener en dos películas, quizá las mejores sobre dicho personaje. " Robin de los Bosques" con Errol Flynn y " Robin y Marian" con Sean Connery.


" Robin de los Bosques" ( The adventures of Robin Hood), dirigida por Michael Curtiz y William Keighley en 1938, es, probablemente, la mejor de todas. Rodada en glorioso technicolor y con Olivia de Havilland como Lady Marian, Claude Rains como Juan Sin Tierra, Alan Hale como Little John, Eugene Pallette como el fraile Tuck, Ian Hunter como el Rey Ricardo Corazón de León y como el adversario de Robin, Sir Guy de Gisborne, Basil Rathbone, que por cierto era un espadachín de mucho nivel, pero al hacer casi siempre de villano le tocaba perder los combates. Mención a parte es la banda sonora de  Erich Wolfgang Korngold, en la que podemos oír temas que definen personajes o situaciones y serviría de inspiración por ejemplo al gran John Williams. Antes de pasar a recomendar la siguiente película,  ¿os imagináis a James Cagney como Robin? Pues fue la primera elección.


Si Alejandro Dumas escribió " Veinte años después" y así supimos que ocurría con Athos,
Porthos, Aramis y Dartagnan, pues un viejo conocido de este espacio, como es James Goldman, si, el autor teatral y guionista de " El León en invierno" lo hizo con " Robin y Marian" dirigida por Richard Lester en 1976, acompañan a Connery, la frágil Audrey Hepburn como Marian, Robert Shaw como el sheriff de Nottigham, Nicol Williamson como Little John, Denhom Elliot como Will Scarlett, Ian Holm como Juan sin Tierra,  nuestra Victoria Abril como la mujer de Juan sin Tierra, Isabella y en una colaboración especial Richard Harris como Ricardo Corazón de León.  ¿ Que pasa si vuelves de guerrear por tu rey y te encuentras con que tu amor se ha metido a monja? Pues eso es lo que tendrá que resolver Robin, además de su vieja rivalidad con el sheriff, rivales si, pero se respetan mucho. Connery y Shaw vuelven a enfrentarse unos años después de la 2ª película de James Bond, " Desde Rusia con amor". John Barry, compositor de la banda sonora de " El león en invierno" y de la mayoría de películas de Bond, pone  la música a esta melancólica historia.  La película se rodó en España, de hecho La localización y los exteriores de los primeros minutos de la película, en los cuales aparece el asedio de un castillo, se rodaron en la localidad de Villalonso, pequeño pueblo cerca de Toro( Zamora). En la actualidad se puede visitar el castillo que aparece en la película y se encuentra en buen estado de conservación. Para terminar, os dejo con una de las citas mas famosas de la película y que dice Marian:

"Te amo más que a los niños, más que a los campos que planté con mis manos, más que a la plegaria de la mañana, más que a la paz, más que a la alegría, más que al amor, más que a la vida entera. Te amo más que a Dios"
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Hasta la próxima sesión.